Desde la calle General Francisco Ramírez se puede ver la obra que Héctor Zamora (Ciudad de México, 1975) exhibe en la galería Labor. Los muros de este espacio dejaron atrás su icónico color verde menta para que en su lugar se lea en gigante el mensaje “Modelo económico” en un color naranja chillón. Al interior del lugar, los límites entre el jardín y la sala de exposiciones se difuminan con la muestra “Delirio”, que consta de siete “lagos” octogonales en los que flotan lirios acuáticos, videos, fotografías y performance. La exhibición aborda la contradicción y la economía informal, dos temas de interés del artista, cuya obra forma parte de museos como el MET de Nueva York y el Museo Jumex. “(Héctor Zamora) plantea un cuestionamiento directo al mercado del arte, una reflexión sobre las transacciones comerciales que ocurren en una galería. Por otro lado es una referencia a la gran adaptabilidad de la desbordante economía informal que mantiene a muchos mexicanos a flote”, se lee en el texto de la exposición. “E
“Delirio” busca despertar la mente
Desde la calle General Francisco Ramírez se puede ver la obra que Héctor Zamora (Ciudad de México, 1975) exhibe en la galería Labor. Los muros de este espacio dejaron atrás su icónico color verde menta para que en su lugar se lea en gigante el mensaje “Modelo económico” en un color naranja chillón. Al interior del lugar, los límites entre el jardín y la sala de exposiciones se difuminan con la muestra “Delirio”, que consta de siete “lagos” octogonales en los que flotan lirios acuáticos, videos, fotografías y performance. La exhibición aborda la contradicción y la economía informal, dos temas de interés del artista, cuya obra forma parte de museos como el MET de Nueva York y el Museo Jumex. “(Héctor Zamora) plantea un cuestionamiento directo al mercado del arte, una reflexión sobre las transacciones comerciales que ocurren en una galería. Por otro lado es una referencia a la gran adaptabilidad de la desbordante economía informal que mantiene a muchos mexicanos a flote”, se lee en el texto de la exposición. “E