El duelo y el punto de quiebre de una pareja que aparenta ser feliz son temas medulares en El Gordo y el Flaco, obra del dramaturgo español Juan Mayorga (premio Princesa de Asturias de las Letras 2022) y primera puesta en escena en México dirigida por Andrómeda Mejía y producida por Teatro UNAM. La legendaria dupla de Laurel and Hardy es una especie de pretexto —afirma Mejía, en entrevista— que Mayorga toma para contarle otra cosa al espectador: “Él retoma esta pareja, pero no para ligarnos enteramente a ella, sino para plantear otra historia y hablar del amor, la separación y la decadencia”. Inspiración Debajo de lo que aparenta ser una obra ligera donde los personajes repiten números cómicos, chistes y secuencias, hay algo que se ha enrarecido y revela una estructura rota, endeble en la que un personaje se quiere ir, mientras que otro se aferra a la sombra de la época dorada, explica Mejía, quien describe El Gordo y el Flaco como un texto permeado por una fuerte desolación que lo acerca al teatro de Samuel
La desolación detrás de la comedia
El duelo y el punto de quiebre de una pareja que aparenta ser feliz son temas medulares en El Gordo y el Flaco, obra del dramaturgo español Juan Mayorga (premio Princesa de Asturias de las Letras 2022) y primera puesta en escena en México dirigida por Andrómeda Mejía y producida por Teatro UNAM. La legendaria dupla de Laurel and Hardy es una especie de pretexto —afirma Mejía, en entrevista— que Mayorga toma para contarle otra cosa al espectador: “Él retoma esta pareja, pero no para ligarnos enteramente a ella, sino para plantear otra historia y hablar del amor, la separación y la decadencia”. Inspiración Debajo de lo que aparenta ser una obra ligera donde los personajes repiten números cómicos, chistes y secuencias, hay algo que se ha enrarecido y revela una estructura rota, endeble en la que un personaje se quiere ir, mientras que otro se aferra a la sombra de la época dorada, explica Mejía, quien describe El Gordo y el Flaco como un texto permeado por una fuerte desolación que lo acerca al teatro de Samuel