Alumnos del taller de iniciación artística de la maestra Luz Martínez, el cual se imparte en el Museo de la Ciudad de esta capital, exponen un aproximado de 27 propuestas pictóricas de diversas técnicas y temáticas.
Las obras que pueden verse en el pasillo del citado recinto cultural, son el resultado del trabajo de los alumnos en el taller que se imparte los día martes, jueves y sábado.
Ante ello la maestra Luz Martinez, egresada de Artes Visuales de la Universidad de Ciencias y Artes de Chiapas, explica que el público podrá ver una gran diversidad de temas, ya que el taller no tiene una línea definida en cuanto a la producción de obras.
La instructora dijo que al tener la libertad de trabajar con la temática que cada quien elige le es muy grato, ya que esa situación le permite ver la sensibilidad de cada alumno y esto se ve reflejado en la presente exposición donde se tiene un poco de todo.
Puntualizó que los más avanzados dentro del taller exhiben obras de arte hechas con acuarela, técnica que es de las más complicadas para trabajar, por otro lado hay niños que exponen obras creadas con el bastidor, mientras que otros exploran el paisaje.
Añade que en el taller se hace mucho hincapié en el dibujo a lápiz, que es lo básico para cualquier técnica y que a partir de ese acercamiento los alumnos van adentrándose a otras técnicas como gis pastel, acrílico, óleo y acuarela.
Elisa Janet Argeta González, de siete años de edad integrante de esta exposición comparte un poco de lo que aprendió dentro del taller “aquí aprendí a dibujar bien, a trazar, a difuminar y a pintar mejor” compartió.
La alumna dice que se enteró de este taller debido a que su amigo Rafa asistía a clases con la maestra Luz y este le hizo la invitación a ella porque a ambos les gusta pintar.
Recuerda que ella no tenía nada que hacer por las tardes, por lo que le encantó venir y asistir a clases de pintura.
Por otro lado Jesús Avendaño Flores, quien explora una faceta más personal al hablar del tema de la depresión, explica que participa en esta muestra con un total de cuatro piezas.
“Los cuadros tratan sobre la depresión, es una de las temáticas que más me gusta, porque siento que la gente que tiene ese estado se inspira más, cuántos poemas, canciones u otras cosas se han escrito así” sostiene el joven pintor.
Avendaño dice que para él “la depresión es como una ventana y el arte es la forma en como lo expreso, yo siento que cuando una persona siente eso esta siendo sincera consigo misma”.
Sostiene que al taller entró hace poco, pero que este le ha ayudado pulir su técnica “he ido aprendiendo sobre el tipo de pincelada que se da en un cuadro, la manera correcta de ir dibujando, las diferentes técnicas”.
Las obras pueden verse en el Museo de la Ciudad y estarán vigentes durante quince días.
