Revisiones artísticas de creadores visuales como Dan Flavin, Eduardo Terrazas, Jorge Méndez Blake, Ana Segovia y Noé Martínez serán llevadas a los muros del Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (Marco) en 2024, adelanta a Excélsior su directora, Taiyana Pimentel, quien reconoce que el recinto, de los más importantes de arte contemporáneo de México, aún no recupera la cifra de visitantes previa a la pandemia.
“En el 2024 mantendremos los principales rubros que han hecho de Marco un museo estable a lo largo de este año. Además, yo te diría que el 2023 significó un aumento de público del 40 %, con 188 mil 581 asistentes, aunque todavía no recuperamos las cifras prepandemia”, que alcanzaron 203 mil 189 visitantes, destaca.
Además, asegura que el recinto ha recuperado el número de exhibiciones anuales, con 12, mientras que en el terreno financiero, afirma que encabeza un museo estable. ¿Cuál será el primer objetivo rumbo a 2024?, se le pregunta a Taiyana Pimentel.
“La recuperación total del público y mantener ciertos elementos conceptuales que seguirán definiendo nuestro programa de exposiciones, y esto tiene que ver con dar una atención puntual a los temas de género, de la mujer, a los temas ecológicos y trabajar con aquellos artistas de mediana carrera, de origen mexicano o que hayan vivido en nuestro país, a quienes aún no se les haya revisado la carrera, como el caso del artista tapatío Jorge Méndez Blake”, abunda.
En el terreno internacional, Pimentel anuncia que en marzo de 2024 llegará a México, por primera vez, una retrospectiva de la obra de Dan Flavin. “Es un gran artista minimalista, de origen estadunidense, que planteó para la contemporaneidad el problema de la luz en relación al espacio, a través de tubos fluorescentes; es decir, toda esa herencia que tenemos hoy de neones”, describe.
Dicho proyecto, con 50 piezas, lo realizará el Marco, en colaboración con el Dia Art Foundation de Nueva York, bajo la curaduría de Humberto Moro.
“Quiero aclarar que vendrá la gran obra de Dan Flavin, porque a veces se dice que viene la colección de algún gran museo y luego te dan lo que hay en bodega. Y aquí te estoy hablando de que vendrá la gran obra del artista, por ejemplo, su homenaje a Vladimir Tatlin, así como sus primeras esquinas de colores y las estructuras ‘vintage’ del artista”, asevera.
