"Sara Regalado * CP. El arte efímero, la globalización, el mercado y la evolución de lo sublime y de las concepciones de arte fueron algunos de los tópicos abordados por el creador, escritor e investigador colombiano Carlos Fajardo Fajardo durante su conferencia ""El arte efímero y la cultura del mercado"".
""La época en que el arte era una inmortalidad ha pasado; ahora se busca una vivencia momentánea, veloz"", afirma el doctor en Literatura sobre la postura de las artes efímeras. A partir de esta idea comienza a deshilar el contexto social en el que se desenvuelve el arte actual, a su parecer, de consumismo y globalización puros. ""Los mercados te invitan a poseer algo que al tenerlo te va a generar otro vacío. Es decir, el hombre actual está en permanente angustia, tiene una llenura efímera y un vacío perpetuo"", añade.
Con la muestra de obras efímeras como las de Julian Beever (dibujos con gis pintados sobre asfalto que sólo van a durar unas cuántas horas) o el puntillismo actual (obras de arte creadas con la unión de botellas de plástico, cigarros, cajetillas o cualquier otro tipo de deshecho), el conferencista afirmó: ""Las obras de arte pierden trascendencia antes de tener una vida pública"". Una sentencia que podría ser rebatida por el hecho de que las artes efímeras normalmente se hacen en público, al aire libre, incluso con un auditorio que no estaba preparado para observar la acción, instalación u obra.
Desde su postura, Carlos Fajardo asegura que el artista ha pasado ""de ser creador a ser un productor de sensaciones""; pero qué artista no lo es. Y echando un vistazo a quienes consumen el arte en galerías o museos, el ponente señala: ""Los museos ya se ven de una forma turística y no contemplativa"".
Haciendo un repaso del concepto de lo sublime en el arte, el filósofo presentó fundamentalmente tres teorías: lo sublime en la naturaleza, lo sublime en la historia y lo sublime mediático. ""Lo sublime en la naturaleza excede, sobrepasa al sujeto; el artista siente así dolor y placer ante la fuerza de la naturaleza"", explicó Fajardo, poniendo como ejemplo a artistas como William Turner o Caspar Friedrich.
Por otra parte, lo sublime histórico incluye aquellos totalitarismos, regímenes políticos y héroes que han pasado a la posteridad, que en el arte está expresado en piezas como ""Horrores de la guerra"", de Goya.
Por último, lo sublime mediático es lo que, al parecer de Fajardo, actualmente se está viviendo: ""El arte está construyendo desde ahí una alternativa, ahora las imposibilidades y temores ante lo absoluto tienen un giro de sensibilidad hacia la inmediatez y hacia el individuo y el éxito de éste"".
Con teorías a favor y teorías en contra del arte efímero, que más bien ha surgido como una alternativa de expresión, el siglo XXI sin duda está sirviendo de tiempo para el desarrollo de generaciones que buscan expresarse a través de lo abstracto e inmediato.
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